유화는 고대 유럽에서 시작되어 고전, 현대, 현대를 거쳐 여러 시기를 거쳐온 유화 작품은 각 시기마다 고유한 특징을 가지고 있습니다.예술가들은 실제로 다양한 유화 기법을 창안하여 유화 재료가 성능 효과를 최대한 발휘할 수 있도록 했습니다.유화기법이 무엇인지 알아보러 가볼까요!
유화 기법 1: 투명 페인팅
투명화는 가장 오래된 회화기법이다.두 가지 색상이 시각적 조화를 통해 제3의 색상을 만들어 내는 컬러 마스크 염색을 주로 사용합니다.투명 페인팅은 두 가지 형태로 나눌 수 있습니다.
하나는 투명한 색 재현, 즉 희석된 색소를 사용하여 다층적으로 표현하는 것으로, 하층의 색상은 상층을 거쳐 희미하게 표현될 수 있고 상층은 미묘한 톤의 변화를 형성할 수 있도록 한다.물리적인 조화에서 파생된 제3의 색과 같은 색조를 띠지만 시각적인 효과는 다르지만 전자가 더 깊이 있고 보석 같은 광택을 낸다.
둘째, 얇은 바닥 투명 커버 색상, 이 페인팅 방법은 전체의 투명성을 향상시키기 위해 암갈색 또는 은회색 페인트를 사용하는 페인팅 과정에서 보다 엄격한 일반 유화를 사용하여 커버 투명 색상 후 그림이 건조될 때까지 사용하는 것입니다. 그림.
유화 기법 2: 레벨 페인팅
소위 레벨 일러스트레이션은 작품의 다단계 채색입니다. 단색 페인트에서는 먼저 몸 전체를 그린 다음 색상 레벨을 사용하고 어두운 부분은 더 얇게 칠해야 하며 중간 톤과 밝은 부분은 더 두껍게 칠해야 대비를 형성합니다. 색상 조각 사이에서 코팅 두께의 정도에 따라 전체 그림이 더욱 빛나고 색상에 풍부한 아이디어와 피부 질감이 나타나며 사람에게 뚜렷한 계층 구조를 부여합니다.
유화 기법 3: 직접 페인팅
다이렉트 일러스트레이션은 다이렉트 염색법이라고도 하며 사물의 윤곽선을 따라 캔버스에 그리는 수단으로, 사물의 색상이나 색상에 대한 느낌을 이미지에 담아 색상 아이디어를 일회성으로 놓고 작업이 끝나면 부정확하거나 결함이 있는 경우 페인팅 칼을 사용하여 색상 조정을 계속할 수 있습니다. 직접 페인팅은 현재 가장 일반적으로 사용되는 페인팅 기술입니다. 페인팅 과정에서 사용된 안료는 상대적으로 두껍고 채도도 매우 높으며 브러시 스트로크가 매우 높습니다. 사람들이 그림 내용에 쉽게 공감할 수 있도록 명확합니다.
유화 기법 4: 현대 회화
19세기 이전 화가들은 주로 이 두 가지 화법을 사용했다.당시 작품의 제작은 일반적으로 더 길며, 묘사 후 색상 레이어가 완전히 건조될 때까지 장기간 배치한 후 일부 페인팅을 수행합니다.이 시기의 유화 기법은 오늘날 우리에게 익숙한 '직접 회화'와는 매우 다릅니다.탐페라나 기타 안료를 사용하여 물체의 단색 형상을 완성한 후 유성 안료를 사용하여 다층 투명 커버를 염색하는 혼합 기법으로 유화의 '간접 페인팅'이라고도 합니다.
게시 시간: 2021년 9월 16일